vMira Studio собирает наши модели изображений, видео, аудио и 3D на одном холсте. Цель — не быть ещё одним генеративным инструментом в стопке из семи. Цель в том, чтобы шов между моделями — место, где команды теряют часы каждую неделю, — перестал существовать.
Самый частый вопрос от креативных команд: как соединить пять разных инструментов, чтобы получить один актив? Честный ответ до недавнего требовал вставлять изображение в один инструмент, анимировать в другом, озвучивать в третьем, сводить в четвёртом и экспортировать для веб в пятом. На каждом шаге терялся промпт, приведший туда, терялась структура слоёв предыдущего шага, и был ручной круг через файловые форматы, не задуманные для разговора друг с другом. Studio заменяет эту петлю одним холстом, где каждый вывод — это и типизированный вход, каждый промпт сохранён, и каждый шаг — узел, который можно пересмотреть, разветвить или заменить.
Один холст, четыре модели
Перетащите вывод изображения на вход модели видео — он трактуется как стартовый кадр, а оригинальный промпт генерации остаётся в кондиционировании. Перетащите вывод видео на вход модели аудио — трактуется как тайминг сцены, поэтому сгенерированный голос-овер ложится на склейки. Перетащите любой вывод в 3D-модель — он становится текстурированной плоскостью в сцене, которую можно пере-осветить. На каждом шаге сохраняется исходный промпт, seed и параметры — поэтому возврат к шагу один и попытка другого ракурса камеры не разрушает шаги два-четыре; они перерисовываются под новый upstream. Окно истории — настоящий граф, не стек: ветви могут идти параллельно и сливаться позже. Вариации одного шота генерируются меньше чем за минуту на хостинговом тарифе и за четыре-шесть минут на тарифе Pro с выделенным GPU.
Работайте с тем, что уже есть
Studio импортирует проекты Figma с сохранением слоёв, стеки PSD (включая smart objects и слои корректировки), .glb и .fbx-меши для 3D, сырые проекты DaVinci Resolve для видео и любой распространённый аудиоформат для модели аудио. Экспорт обратно во всё перечисленное плюс PNG-секвенции для композ-пайплайнов и JSON-метаданные, чтобы студия могла отслеживать, какой промпт, seed и версия модели произвели какой ассет. Бриф — дополнить креативный пайплайн, а не заменить его. Если вы выгружаете в After Effects — вывод Studio это многослойный AE-проект. Если в Blender — это сцена с материалами. Вывод модели — это deliverable, а не скриншот.
“Цель — не производить быстрее. Цель — пробовать больше вариантов до того, как остановиться на одном, и помнить, какой из них вы выбрали и почему.”
Типизированный I/O между моделями
Каждый вывод Studio несёт тип. Изображение — это не просто пиксели, это пиксели + промпт + seed + версия модели. Когда вы перетаскиваете этот вывод в слот входа модели видео, именно типизация делает шов невидимым: модель видео обуславливается оригинальным промптом наряду с пикселями, поэтому движение остаётся согласованным с замыслом кадра. Перетащите вывод видео в слот аудио — модель аудио получает тайминг склеек вместе с целью, и сгенерированный voice-over ложится на склейку, а не в середину фразы. Типизация opt-in на каждом шаге: если хотите чистый разрыв, можно передать только пиксели и отбросить остальное. По умолчанию — более умное поведение, потому что это то, чего хочет большинство команд.
Граф истории
Каждый шаг в Studio — это узел графа, не стек. Ветви могут идти параллельно и сливаться позже. Если вы сгенерировали восемь вариантов изображения и хотите анимировать три из них с разными движениями камеры — это три ветви, которые сходятся позже при сведении звука. Возврат к шагу один и попытка другого ракурса не разрушает downstream-узлы — они перерисовываются под новый upstream. Окно истории — настоящий граф: масштабируемый, навигируемый, экспортируемый как JSON-документ, фиксирующий каждый промпт, seed, параметры и версию модели. Поделиться сессией Studio с коллегой — это поделиться графом, не плоской последовательностью шагов.
Распространение seed'а и сохранение промпта
Распространённая жалоба на multi-step генеративные пайплайны: маленькие пертурбации вверху приводят к большим внизу. Мы боремся с этим явным распространением seed'а: когда вы фиксируете шаг, его seed замораживается, а downstream-шаги наследуют его как основу для собственной деривации. Результат — сессия, воспроизводимая из конца в конец. Откроете сессию через неделю и перерисуете — получите те же выходы; подправите промпт на третьем шаге — изменятся только третий и downstream, не upstream. Это полезнее, чем звучит: разница между пайплайном, который можно итерировать, и пайплайном, который надо нянчить.
Производительность: хостинг vs Studio Pro
На хостинговом тарифе изображение генерируется за 2–3 секунды, видео — за 20–30, аудио-клип — за 5, 3D-меш — за 15. Studio Pro добавляет выделенное GPU-ускорение и сжимает каждое из этих чисел в 2–3 раза: изображение — меньше секунды, видео — меньше десяти, аудио — две, меш — пять. Выигрыш по задержке умножается на multi-step сессию: бренд-эксплорейшн, который занимает 90 секунд на хостинге, идёт 30 на Pro. Для студий с собственной GPU-фермой on-premise сборка лицензируется отдельно и гоняет полный пайплайн локально; задержка на железе клиента может сравниваться с Pro или превосходить его в зависимости от GPU-микса.
Бренд-шаблоны и зафиксированная типографика
Studio Pro добавляет бренд-шаблоны, фиксирующие типографику, палитру и сетку для любого изображения или видео-вывода. Свобода модели сохраняется внутри зафиксированной рамки — персонажи, сцены, освещение остаются генеративными, — но deliverable соответствует бренду без ручного прохода в After Effects. Шаблоны общие на уровне студии, поэтому младший дизайнер не отгрузит случайно вне-палитру, а audit-режим помечает любой вывод, затронувший зафиксированные токены. Формат бренд-шаблонов открытый: клиенты могут писать собственные и шарить между проектами или импортировать из существующих библиотек Figma.
Как Studio композирует с API
Studio — это UI поверх тех же моделей, которые отдаёт API. Всё, что вы можете сделать в Studio, можно сделать программно — а экспорт сессии Studio это JSON-документ, который, прогнанный через клиент API, воспроизводит каждый шаг. Продакшен-команды используют Studio для exploration и прототипирования, а потом переносят зафиксированные сессии в API для повторяемого рендеринга на масштабе. Обе поверхности делят авторизацию, лимиты и биллинг — поэтому exploration креативного директора в Studio тарифицируется в тот же бюджет, что и продакшен-задача рендера, и видно в одном дашборде.